Todo Cine

A partir de esta semana hasta la noche de los Oscar, analizaremos las categorías más importantes tratando de pronosticar quiénes alzarán la estatuilla dorada. Empezamos con Mejor Actriz, pese a que ninguna de ellas ha podido ser vista hasta ahora en los cines peruanos.

Las nominadas son:

Julie Christie por Lejos de Ella
Cate Blanchett por Elizabeth: La Edad de Oro
Ellen Page por Juno
Marion Cotillard por La Vida en Rosa
Laura Linney por The Savages

La favorita a todas luces para ganar esta categoría es Julie Christie, la inolvidable Lara de Doctor Zhivago y ganadora del Oscar en 1966 por Darling. Un Globo de Oro y el Premio del Gremio de Actores respaldan su candidatura. Además la Academia suele premiar actuaciones basadas en algún handicap físico o mental (Christie hace de una mujer con Alzheimer).

La mayor competencia de Julie Christie es Marion Cotillard, actriz joven y hermosa, ganadora de varios premios de la crítica y del Globo de Oro por su retrato de la diva Edith Piaf. La Academia no podía ignorar una actuación inspirada en un personaje público famoso, y que requirió una transformación física bastante compleja. Pero Cotillard es francesa y su actuación está hablada en idioma extranjero, algo que siempre disuade a los votantes. Sólo Sofia Loren en Dos Mujeres pudo romper la barrera del idioma, pero eso fue en 1962.

Tampoco podemos descartar la canadiense Ellen Page por Juno, con la ventaja de que su película está nominada en las categorías principales. Los cinéfilos locales recordarán a Page como la protagonista de Niña Mala o como Kitty Pride en la tercera entrega de X-Men. Ahora Hollywood podría coronarla oficialmente como su nueva princesa, una semana después de cumplir los 21 años.

Con chances casi remotas aparece Cate Blanchett retomando su papel de Isabel I de Inglaterra. No le dieron el Oscar por la cinta original de 1998 y menos se la darán ahora por una secuela maltratada por la crítica. Creemos que a Cate le irá mucho mejor como Actriz de Reparto con I’m Not There (es cierto, hace de Bob Dylan).

Por último, la notable Laura Linney consigue de forma un tanto inesperada su tercera nominación por el drama independiente The Savages. Aunque su inclusión entre las cinco finalistas sea una sorpresa, la historia de los Oscar nos enseña que ser la única actriz estadounidense en la terna puede traer enormes recompensas. Tampoco culparíamos a la Academia de chauvinista: Linney es una de las intérpretes más versátiles trabajando en Hollywood y así lo confirman Río Místico, El Calamar y la Ballena y Kinsey.

Quién ganará: Julie Christie
Quién queremos que gane: Laura Linney

Gángster Americano
Título original
American Gangster
Director
Ridley Scott
Actores
Denzel Washington, Russell Crowe, Josh Brolin, Chiwetel Ejiofor, Ruby Dee.
Sinopsis
Auténtica historia de éxito de un héroe callejero del Harlem de los años 70. Durante los años setenta, un traficante de drogas recién salido de la cárcel decide introducir heroína en el barrio de Harlem usando un método muy particular para introducir la droga en los Estados Unidos: poniendo la heroína dentro de los ataúdes de los soldados muertos que venían de Vietnam.
Comentario
Ambicioso épico sobre el submundo del hampa conducido con mano maestra por Ridley Scott a lo largo de 158 minutos vibrantes y sin tregua. Como toda película de gángsteres, narra el sueño americano de un criminal de profesión, su espectacular ascenso y posterior caída. Scott no busca alterar el esquema tradicional del género y resultan inevitables las comparaciones con Caracortada, El Padrino y la menos conocida New Jack City. Pero también hay matices a señalar y que la distinguen de cualquier producto convencional. Empezando por Frank Lucas (portentoso Denzel Washington), un capo de la mafia bastante calculador y pragmático, incluso para liquidar a sus rivales. También está el contrapunto con el rudo pero honesto detective Richie Roberts (Russell Crowe), un héroe realista y nada idealizado. Tampoco se puede dejar de mencionar el contexto histórico en que se desarrolla la acción, un marco que va más allá de lo puramente decorativo y que le da a American Gangster un filo social más explicito.
****

Escuela para Idiotas
Título original
School for Scoundrels
Director
Todd Phillips
Actores
Billy Bob Thornton, Jon Heder, Jacinda Barrett, Michael Clarke Duncan, David Cross
Sinopsis
Roger es un joven timido que decide ingresar a unas clases en donde les enseñaran a construír su propia confianza. El problema aparece cuando Roger se da cuenta que su propio profesor persigue a la misma mujer de la que él está enamorado.
Comentario
Si el reto era hacer un remake de las comedias del Estudio Ealing, el modesto Todd Phillips ha salido mejor parado que los hermanos Coen con su remake de School for Scoundrels (1960). Más fresca y divertida que la versión americana de El Quinteto de la Muerte, la cinta empieza a ganar desde el casting, reuniendo actores relativamente nuevos como Jon Heder y Jacinta Barrett, con secundarios experimentados como Todd Louiso, Luis Guzmán y Michael Clarke Duncan (este último particularmente gracioso como el bravucón Lesher). Si a ellos sumamos la participación estelar de Billy Bob Thornton –siempre adecuado para interpretar a cínicos caraduras-, suponemos que el trabajo de Phillips se facilitó enormemente. Aunque Escuela para Idiotas no pretende más que entretener (y lo hace), no puede dejar de lamentarse que su conclusión sea tan endeble, defecto típico en este tipo de películas.
***

El Amor en los Tiempos del Cólera
Título original
Love in the Time of Cholera
Director
Mike Newell
Actores
Javier Bardem, Giovanna Mezzogiorno, Liev Schreiber, Catalina Sandino Moreno
Sinopsis
Adaptación de la mundialmente famosa novela del Premio Nobel Gabriel García Márquez, cuenta la apasionante historia de Florentino Ariza, un poeta que descubre la pasión de su vida cuando se encuentra con Fermina Daza. Comienza entonces un intercambio de apasionadas cartas con promesas de amor, que se verá abruptamente interrumpido cuando el padre de la joven, tras descubrir el idilio, decida llevársela lejos de Florentino.
Comentario
Al igual que Florentino Ariza, todos necesitamos amor. Lo que definitivamente no necesitamos es otra mala adaptación cinematográfica de Gabriel García Márquez. “Realismo mágico” son las dos palabras que se me vinieron a la cabeza cuando vi que el colombiano John Leguizamo y la italiana Giovanna Mezzogiorno hacían de padre e hija. La escasa diferencia de edades no es tan grave como sí el hecho de que no exista una dirección de actores –Leguizamo gruñe y ladra como villano de El Zorro mientras Mezzogiorno cree estar en una película de Visconti. También pensé en realismo mágico mientras veía el rostro de Javier Bardem cubierto por varias capas de látex. Está bien que El Amor en los Tiempos del Cólera abarque 50 años de historia, pero se requería más que peluquines y bigotes falsos para evocar el paso del tiempo. Aún con sus torpezas, este extravagante culebrón llama la atención por su naturaleza híbrida, por ser la versión exótica y subdesarrollada del Diario de una Pasión, por ser quizás el único lugar en el mundo donde conviven las canciones cursis de Shakira con las calenturas de bellas latinas, todas ellas arrojadas a los pies de un decrépito Javier Bardem. Olvídense de Gabo: los encuentros sexuales de Florentino Ariza parecen directamente sacados de “El Especial del Humor” y si creen que exagero, júzguenla ustedes mismos.
**

Juego del Miedo 4
Título original
Saw 4
Director
Darren Lynn Bousman
Actores
Tobin Bell, Costas Mandylor, Angus Macfeyden, Scott Patterson.
Sinopsis
Jigsaw y su aprendiz Amanda están muertos. Ahora, luego de hacerse público el asesinato de la detective Kerry, dos agentes del FBI, el Agente Strahn y el Agente Pérez, llegan a la aterrorizada comunidad para ayudar al veterano detective Hoffman a examinar minuciosamente los restos grisáceos que quedaron de Jigsaw, y así resolver el rompecabezas.
Comentario
Incluso la peor saga de terror en la historia del cine debe tener algo que justifique su popularidad. A mi entender, ese algo es el veterano Tobin Bell, un actor de carácter que encarna con exquisita frialdad al serial killer Jigsaw. Los productores debieron invitarlo a dirigir porque cada entrega de Saw marca un nuevo descenso en los límites de lo tolerable. No tengo ningún problema con el gore; creo que la primera escena de la autopsia es atinadamente chocante y tiene detalles macabros. Pero todo lo que sigue es una vulgar explotación del morbo y del dolor ajeno. Hannibal Lecter no hubiera aprobado Juego del Miedo 4; se hubiera comido las tripas del director. Si usted no siente ningún respeto por la vida humana, márquela en su agenda.
*

Continúan en los cines: 

La Lista Negra
*****
Al Otro Lado del Mundo
*****
El Mundo Mágico de Terabithia
****
Soy Leyenda
****
Encantada
***
Alvin y las Ardillas
**
Los Habitantes
*
Novio por una Noche
*

Si quieren ir al cine, consulten la cartelera: http://www.terra.com.pe/cine/cartelera.php

Algunos unos días atrás leía con tristeza sobre la muerte de Brad Renfro, el joven actor de Apt Pupil y Bully, una promesa de la actuación que se desperdició demasiado pronto, demasiado mal. Renfro tenía 26 años y sus problemas de adicción habían socavado su carrera desde que era un adolescente. Exactamente una semana después, el martes 22 de enero en horas de la tarde, llegaba a nuestros oídos la noticia de que el cuerpo sin vida de Heath Ledger había sido hallado en su apartamento de Manhattan. Tenía 28 años, fama, fortuna y prestigio; sin embargo, aunque a muchos nos cueste entenderlo, Ledger era una persona profundamente infeliz y atormentado por quien sabe qué demonios personales.

Las especulaciones no han parado desde entonces y es posible que nunca se sepa a ciencia cierta qué circunstancias llevaron a este trágico final. Aquí no nos ocuparemos de su vida privada y bastará decir que acababa de divorciarse de la actriz Michelle Williams, la madre de su única hija de 2 años. De lo que podemos estar seguros es que su pérdida se hará sentir en el cine más original y arriesgado que hoy se produce en Hollywood, cualidades que el mismo Ledger poseía.

Este intenso intérprete nacido en Australia se dio a conocer a finales de los años 90 como estrella juvenil en divertimentos como 10 Cosas que Odio de Ti o Corazón de Caballero; sin embargo, a medida que se hacía mayor, buscó proyectos más exigentes, y se hizo más selectivo en detrimento de su propio ascenso al estrellato. En 2005 Ledger finiquitó su imagen de galán adolescente con el papel por el que será eternamente recordado: el vaquero homosexual Ennis Del Mar en Brokeback Mountain: Secreto en la Montaña.

Todavía me asombra que Ledger a sus 25 años haya sido tan fiel a su personaje, aún cuando envejece a lo largo de dos décadas. ¿Cómo olvidar su llanto de dolor al dejar atrás a su único compañero o su desbordada alegría cuando logra recuperarlo? Y pensar que durante el resto de la película, Ennis Del Mar lucha por controlar sus sentimientos, por reprimir cualquier expresión de emociones auténticas. A pesar de su parquedad y aparente rudeza, Ledger logró revelarnos a un ser humano como ningún otro. Para mí, es una de las más grandes actuaciones en la historia del cine.

Brokeback Mountain le dio a Heath Ledger su única nominación al Oscar como Mejor Actor. En retrospectiva, es casi imposible dejar de establecer paralelismos entre Ledger y Ennis Del Mar. El artista y su creación compartían los mismos instintos autodestructivos y se dejaron arrastrar por ellos hasta afectar sus vidas. Es curioso pero en Ledger siempre primó lo tanático. Casi nunca se reservó un final feliz. Desde El Patriota hasta Ned Kelly, pasando por su breve pero impresionante aparición en Monster’s Ball (era del hijo suicida de Billy Bob Thornton), Ledger es el actor joven que más veces ha muerto, y muy posiblemente lo haga póstumamente cuando The Dark Knight (la esperada secuela de Batman Inicia) llegue a los cines a mediados de julio.

Es imposible dejar de pensar en lo que pasará con esta película y en el efecto que tendrá sobre los espectadores tras lo ocurrido esta semana. En la cinta de Christopher Nolan, Ledger aparece convertido en el Guasón, un villano anárquico y esquizofrénico. Se dice que, como preparación para este personaje, Ledger vivió sólo por un mes en un cuarto de hotel, ensayando y grabando voces. También se rumorea que The Imaginarium of Doctor Parnassus, la película de Terry Gilliam en la que venía trabajado hasta hace pocos días, será definitivamente cancelada. Ya habrá tiempo para conocer las repercusiones de esta muerte que eclipsó la cobertura de los Oscar. Lo que hoy todos dicen es que Heath Ledger se ha ido pero con varios proyectos bajo la manga, ganándose el respeto de críticos y colegas, haciendo las películas que realmente quiso hacer y destinado a convertirse en una nueva leyenda de Hollywood.

Cerramos esta nota con las declaraciones de Ang Lee, su director en Brokeback Mountain: Secreto en la Montaña:

“Trabajar con Heath fue una de las alegrías más puras de mi vida. Él trajo al papel de Ennis más de lo que cualquiera de nosotros pudo imaginar: una sed de vida, de amor y de verdad, y una vulnerabilidad que hizo que todo el que lo conociera lo quisiera. Su muerte es desgarradora".

Billy Bob Thornton es un estupendo actor dramático nominado dos veces al Oscar por Sling Blade y El Plan. Sin embargo nos encantan sus papeles cómicos, especialmente en Vida Bandida y en la corrosiva Bad Santa. A este mismo género pertenece Escuela para Idiotas, en la que Billy Bob interpreta a un profesor de autoestima que compite con su alumno por la misma chica.

La película está a punto de estrenarse en Perú y tenemos 2 entradas dobles para las 5 primeras personas que nos escriban. No olvides apuntar tu nombre completo, número de DNI y correo electrónico. La función especial de Escuela para Idiotas se realizará este sábado 26 de enero a las 11am en Cineplanet Risso.

Actualizado

Ya tenemos ganadores para los pases dobles de Escuela para Idiotas:

Carlos Alberto Bernal Arredondo
Freddy Garay Espinoza
Isabel Cristina Gonzáles Bobadilla
Gianfranco André Paredes Núñez
Roberto Carlos Vílchez Sánchez

Pueden recoger sus entradas en nuestras oficinas (Calle Los Sauces 374 Piso 9 San Isidro) entre hoy y mañana, en horarios de 9am a 1pm y 3pm a 6pm. No olviden traer sus documentos.

Ya se conocen los nominados a los premios de la Academia pero la incertidumbre sigue rondando entre los analistas dentro de la industria y ciertamente entre los aficionados al cine que no saben si este 24 de febrero se realizará la tradicional ceremonia o si será sustituida por una conferencia de prensa para anunciar a los ganadores.

Mientras Hollywood apresura las negociaciones con el combativo Gremio de Guionistas, podemos estar seguros que en las próximas semanas llegarán a nuestras salas cintas de mayor prestigio artístico y que probablemente hubieran permanecido inéditas de no ser por el espaldarazo de los Oscar. Como ven, para algo bueno sirven estos premios.

En Todo Cine les traeremos información y comentarios sobre los nominados en las principales categorías, además de especiales relacionados con esta célebre premiación. Los dejamos por ahora con la lista completa de nominados, destacando el favoritismo de Sin Lugar para los Débiles (foto arriba a la izquierda) de los hermanos Coen seguida muy de cerca por There Will Be Blood (foto arriba a la derecha) de Paul Thomas Anderson, ambas con ocho nominaciones.

Mejor Película
Expiación, Deseo y Pecado de Joe Wright, Juno de Jason Reitman, Michael Clayton de Tony Gilroy, Sin Lugar para los Débiles de Joel y Ethan Coen, There Will Be Blood de Paul Thomas Anderson.

Mejor Director
Paul Thomas Anderson There Will Be Blood, Joel Coen y Ethan Coen Sin Lugar para los Débiles, Tony Gilroy Michael Clayton, Julian Schnabel Le Scaphandre et le Papillon, Jason Reitman Juno, .

Mejor Actor
George Clooney Michael Clayton, Daniel Day Lewis There Will Be Blood, Johnny Depp Sweeney Todd, Tommy Lee Jones In The Valley of Elah, Viggo Mortensen Eastern Promises.

Mejor Actriz
Cate Blanchett Elizabeth: The Golden Age, Julie Christie Lejos de Ella, Marion Cotillard La Vie en Rose, Laura Linney The Savages, Ellen Page Juno.

Mejor Actor de Reparto
Casey Affleck El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford, Javier Bardem Sin Lugar para los Débiles, Philip Seymour Hoffman Juegos de Poder, Hal Holbrook Into the Wild, Tom Wilkinson Michael Clayton.

Mejor Actriz de Reparto
Cate Blanchett I’m Not There, Ruby Dee Gánster Americano, Saoirse Ronan Expiación, Deseo y Pecado, Amy Ryan Desapareció una Noche, Tilda Swinton Michael Clayton.

Mejor Guión Original
Diablo Cody Juno, Nancy Oliver Lars and the Real Girl, Tony Gilroy Michael Clayton, Brad Bird, Jan Pinkava, Jim Capobianco Ratatouille, Tamara Jenkins The Savages.

Mejor Guión Adaptado
Christopher Hampton Expiación, Deseo y Pecado, Sarah Polley Lejos de Ella, Ronald Harwood Le Scaphandre et le Papillon, Joel Coen y Ethan Coen Sin Lugar para los Débiles, Paul Thomas Anderson There Will Be Blood.

Mejor Película Extranjera
Die Fälscher de Stefan Ruzowitzky (Austria), Beaufort de Joseph Cedar (Israel), Mongol de Sergei Bodrov (Kazajistán), Katyn de Andrzej Wajda (Polonia), 12 de Nikita Mikhalkov (Rusia).

Mejor Película Documental
No End in Sight de Charles Ferguson, Operation Homecoming de Richard Robbins, Sicko de Michael Moore, Taxi to the Dark Side de Alex Gibney, War Dance de Sean Fine y Andrea Nix.

Mejor Película de Animación
Persepolis de Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi, Ratatouille de Brad Bird, Surf’s Up de Ash Brannon y Chris Buck.

Mejor Fotografía
El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford, Expiación, Deseo y Pecado, Sin Lugar para los Débiles, Le Scaphandre et le Papillon, There Will Be Blood.

Mejor Edición
Bourne: El Ultimátum, Le Scaphandre et le Papillon, Into the Wild, Sin Lugar para los Débiles, There Will Be Blood.

Mejor Dirección Artística
Gánster Americano, Expiación, Deseo y Pecado, La Brújula Dorada, Sweeney Todd, There Will Be Blood.

Mejor Vestuario
A Través del Universo, Expiación, Deseo y Pecado, Elizabeth: The Golden Age, La Vie en Rose, Sweeney Todd.

Mejor Maquillaje
La Vie en Rose, Norbit, Piratas del Caribe en el Fin del Mundo

Mejor Música
Expiación, Deseo y Pecado, The Kite Runner, Michael Clayton, Ratatouille, 3:10 to Yuma.

Mejor Canción
August Rush, Encantada, Once

Mejor Sonido
Bourne: El Ultimátum, Sin Lugar para los Débiles, Ratatouille, 3:10 to Yuma, Transformers.

Mejor Edición de Sonido
Bourne: El Ultimátum, Sin Lugar para los Débiles, Ratatouille, There Will Be Blood, Transformers.

Mejores Efectos Visuales
La Brújula Dorada, Piratas del Caribe en el Fin del Mundo, Transformers.